아티스트를 위한 인체 드로잉
포즈, 형태, 빛을 통해 인체 드로잉 이해하기
이 책은 인체를 그리기 위해 익혀야 할 최신 드로잉 기법들을 알려준다. 서 있는 포즈, 앉아 있는 포즈, 누워 있는 포즈 등 우리가 익숙하다고 느끼는 정적인 자세도 자세히 다루고 있지만, 그 외에도 인체의 움직임을 포착하는 방법과 함께 더욱 역동적이고 아름답게 포즈를 그리려면 무엇을 해야 하는지를 배울 수 있을 것이다.
평생을 예술가로 살아왔다. 역동적인 드로잉과 구상 회화로 잘 알려져 있으며, 엔터테인먼트 업계에서는 일러스트레이터로서도 성공했다. 미술 작업 외에도 다양한 글과 교육 콘텐츠를
그 외의 정보와 작품은 아래의 웹사이트를 참고하자.
www.drawwithchris.com
www.instagram.com/chrislegaspi_art/
www.youtube.com/user/CGArtSuccess
서문
CHAPTER 1 기초: 준비 단계
인물 드로잉을 하는 목적
라이프 드로잉 수업의 체계
추천 재료
재료 사용법
CHAPTER 2 라이프 드로잉의 기초
선 · 면 그리기
동세의 개념
구성
2차원 형
3차원 형
빛, 어둠, 그림자를 표현하는 방법
CHAPTER 3 드로잉의 순서
드로잉 순서의 중요성
해부학적 기준점
머리부터 그리기
몸통 그리기
1~2분짜리 포즈를 그리는 방법
3~5분짜리 포즈를 그리는 방법
10분짜리 포즈를 그리는 방법
20분짜리 포즈를 그리는 방법
CHAPTER 4 완측면과 투시법
완측면을 그리는 기술과 전략
투시 기법으로 인물을 그리는 방법
CHAPTER 5 연습과 독학
추천할 만한 연습
Part 1: 눈앞의 모델을 관찰하며 보고 그리기
Part 2: 손기술을 발전시키는 연습
Part 3: 거장들의 작품을 공부해보자
크리스 레가스피 저자가 집필한 등록된 컨텐츠가 없습니다.